嘉宾简介

      江柏安教授，武汉大学弘毅学堂博雅导师，硕士研究生导师，武汉大学交响乐团历年新年音乐会乐队指挥，出版有学术著作七部，代表作《音乐鉴赏》由国家高等教育出版社出版。曾荣获全国学校艺术教育先进个人荣誉称号，系武汉大学最受学生欢迎的十佳教师之一。2010年获武汉大学杰出教学贡献校长奖，2014年获武汉大学教学名师称号。

      音乐是人体的灵魂,人生爆发的火花。音乐无国界,几乎没有任何一种语言可以像音乐一样在旋律响起的那一刻,直击人的心灵,与内心的情感产生强烈共鸣,无论这旋律是喜悦还是悲伤,是欢快还是低沉，美妙的音符,婉转的旋律,都能带给人们不同的感悟。4月18日晚，名师课堂办公室特邀江柏安教授莅临我校泰山大讲堂，于万画影城1号厅为同学们带来了一场《诗乐曲歌—音乐的文化与审美》的主题讲座。

      讲座伊始，江柏安教授先对美来展开讨论。美，不是瞬间的光芒，而是沉静的余晖。美的高贵，正体现在这自持之中。直接的诱惑和刺激，会阻碍人们对美的理解。事物隐藏的美，散发芬芳的本质，只能事后间接得以展露。漫长与缓慢，是美的姿态。美，只在重逢与重识之中。音乐的美，在于它能够跨越语言和文化的障碍，直接触动人们的心灵。江柏安教授告诉同学们每一首曲子都蕴含着作曲家的情感和思想，通过旋律、节奏和和声，能够唤起人们内心深处的共鸣。它能够激发人们的情感，让人们在快乐时更加欢快，在悲伤时得到安慰。成为人们生活中不可或缺的一部分。

      江柏安教授还指出，在欧洲音乐领域三四百年前，他们的文化就刻意的把歌曲跟乐曲进行了泾渭分明的区别，井水不犯河水，乐曲可以为歌曲伴奏，但是当器乐曲要单独演奏的时候，歌曲就不要再进入，所以在欧洲音乐文化当中，器乐曲的演出歌曲是一定不进入的。江柏安教授特意提到器乐曲与歌曲的分离，实际促成了音乐艺术在技术技巧层面上的高度发展。

      紧接着江柏安教授讲到，纯音乐是不可能听懂的，也没必要听懂，如果能够听懂的话，那就没有意思了。“听懂了音乐”，那是源于“感悟”而非“事实”比如苏联作曲家肖斯塔科维奇，他的第七号交响曲第一乐章当中，创作背景是在第二次世界大战结束以后，当时产生了非常广泛的影响，全世界的爱曲者都透过它感觉到了作曲家对法西斯这样一种残暴行为的批判，生动地描绘出了战争前后社会生活的巨大变化，以及人民面对战争时的复杂情绪。江柏安教授强调这种创作理念不仅体现在第一乐章中，也贯穿了整部交响曲。

      讲座最后，江柏安教授告诉同学们音乐的审美与修养集中于对音乐中三种声音的关注。这是同学们解决欣赏音乐问题的一把钥匙，也就是我们现在所说的解决问题的方案，分别是：好听的声音、有趣的声音、有意味的声音。江柏安教授给同学们一个建议，未来大家听其他作品，不管是什么风格的、不管是哪个作曲家的、不管是古典的还是现代的，不管是通俗的还是传统的，大家都可以从这三种声音入手去欣赏音乐。

      听完江柏安教授的讲座，同学们学会了如何去欣赏音乐的美，这次音乐探秘之旅不仅能够拓宽同学们的音乐视野，还能够培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。音乐不仅是一种艺术形式，更是一种人类精神的体现，它能够触动我们的内心，激发我们的情感，让我们更好地理解自己和他人。通过这次难得的机会，同学们将成为音乐的传承者与创造者，他们将在音乐的海洋中探索，创造出属于自己的音乐传奇。

供稿：名师课堂办公室

撰稿：郑天宇

摄影：王成峰

编辑：张子豪

审核：韩仪堃